一只“数字猴子”从古籍中跃出，跳进了卫视黄金档。8月底，AIGC长剧《后西游记》开播，当晚即拿下省级卫视同时段实时收视第一。本剧改编自明末清初匿名作者所著的同名神魔小说，是《西游记》三大续书之一。故事取原作故事框架，讲述取经千年之后，世人曲解真经滋生乱象，孙小圣带领一众“西游二代”再度集结，踏上重取真经真解、破除世间迷障的西行之路。
它不仅是国内首部上星播出的AIGC长剧，也是“广电21条”后首部“边制作、边审核、边播出”的剧集。导演李东珅介绍，《后西游记》第一季计划是做30集，已经播出的5集是第一季的“花果山篇”，明年可能还会有第二季。“因为有（21条）这政策，所以我们可以先播出五集来跟观众来做一个共创，来感受一下观众的意见，我们再来调整修改。”
李东珅此前是《河西走廊》《中国》系列等高分纪录片的制片人，一个拍了十六年历史纪录片，习惯了对史实负责的“手艺人”，主动跳上了AIGC影视化的第一班车。在今年8月的Seedance2.5发布会上，他正式改了自己的自我介绍：“从今年开始，我不再把自己定义成纪录片导演，我把自己定义成一个‘全能创作人’。”他判断，“传统影视工业化的所有壁垒已被AIGC大模型击穿。”
现在的李东珅把“作品”叫作“产品”——“首先它是一个产品，产品就是可以拿来被更多的人讨论和娱乐和消费的。”
近日，南都娱乐对话《后西游记》导演李东珅，听他讲述这部国内首部AIGC长剧幕后的创作故事。
01
从古典中借一个动机
和观众完成共创
李东珅制作《后西游记》的念头，起于去年那部关于台湾历史的纪录片《台湾岛记》。当时团队选择用AIGC完成该片，并依托它跑通了一个长剧集AIGC工作流。
“现在回看去年的此刻就相当于AIGC的石器时代一样。”今年年初，李东珅想换用剧情片表达，长期拍摄历史纪录片的他习惯从中国古典中找载体，首先想到的是四大名著，《西游记》还有被改编的可能性。作为《西游记》三大续书之一，《后西游记》进入李东珅的视野，这个讲述“西游二代”的故事吸引了他，于是借用这个动机开启了这次创作。
和传统《西游记》相比，这部剧在故事立意和人物塑造上做了核心创新。每一次创作李东珅都会把自己投射进去，孙小圣其实就是他自己成长的一个人设。“我的生命中绝大多数的时间都是被命运推着走的，我并不知道我会成为什么样，命运把你推到这里就走到这里。”在他看来，孙小圣也一样，本来是个快乐的小猴子，但被命运推着被动向前。除了命运的推背感，李东珅也想告诉观众，人生的意义不在于获得了多少，根本性是自己的内心的强大。
李东珅透露，在后来的故事中，孙小圣会重生，也会遇到他西天取经的伙伴，唐僧的继任者、猪八戒的儿子、沙僧的徒弟，以及来自龙宫的又一匹龙马。“他们五个人重新踏上了取经的旅程。这是我第三个要表达的，就是每一代人自己的人生，都有自己的西游梦，每一个人都在取经的路上。”
在角色形象上，李东珅坦言这次在创作过程中AIGC成了加分项。以前靠摄影机或者建模工具，想要什么就实现什么，可AIGC是接收人设动机再给出理解反馈。“虽然人设图都是我们做出来的，但是他的表演、情绪其实AIGC给了我们很多反馈。如果有惊喜，我就会选择。”他告诉南都娱乐，现在的孙小圣和通臂，跟人扮演的猴子不一样，跟建模动画、卡通形象也不一样，“它就是一个猴子，这一点上是以前不一定能做得到的”。
心态上，李东珅也从“作品思维”转向了“产品思维”，他称这是他最快乐的一次创作，因为没有太多的责任，以前历史是怎么样就得怎么说，现在可以更随心。“我指的是没有历史责任，没有那种过于强烈的历史包袱。”
以前做纪录片，他觉得每一个纪录片都需要把它变成作品，要名垂青史。“这是自己给自己背的一个包袱。”这一回，李东珅把《后西游记》称为“产品”。“产品就是可以拿来被更多的人讨论和娱乐和消费的。”他说，“《后西游记》我就是想要做给观众看的，观众想要什么，我们就尽量多给一些什么。所以创作思路是不一样的。”
值得一提的是，《后西游记》是“广电21条”出台后首部“边审边播”剧集，李东珅直言，这个政策其实给电视剧的创作者给了一个非常好的机遇，可以让创作的时效性增强。“以前一个片子可能做好提案准备，两年以后推出，结果发现时代变化了，观众情绪发生变化了，那么片子再推出的时候可能就有点晚了。”
而传统影视剧集拍摄、修改成本都非常大，几乎很难边播边审，但AIGC更容易做修改。李东珅透露，最开始《后西游记》的故事线也做过很大的修改，把反1号从牛魔王改为猕猴王，创作过程的机动性很强。
边播边审，也让李东珅和团队能更直接接收到观众的反馈。他坦言在做纪录片时经常有一种恐慌感，“因为纪录片的观众是很沉默的，他们经常不会发声，所以在纪录片的创作过程是一个很闭门造车的状态”。但这一次不一样。“观众很有意思，他们会有一些很灵动的想法。”李东珅说，他和团队会把观众的意见及时补充到后面的剧集中，也会考虑开放人设图和场景图，让观众来做一些番外篇的创作。
02
在模型与人之间建立秩序
和传统影视已经千差万别
李东珅强调，AIGC是“有自身理解逻辑的智能伙伴”，而不是工具。“它是个智能体，但它又不是一个完全的和人一样的智能体。”他说，“模型一定会成长，而我们能做好的准备就是工作流的准备。”
他分享了制作《后西游记》的一个小故事，在孙小圣成长成孙悟空时，第四集结尾所有的表情和行为状态突然特别僵硬。和之前一样的提示词，同样的模型和抽卡师，但内容就是不对。团队花了十天来解决问题，发现问题出在最初人设图里没有尾巴。“因为没有尾巴，AIGC就默认为他是一个人在扮演猴子。”因为是人来扮演，面部有假体、有软体做造型，AIGC就觉得不能动，导致表情僵硬，动作也僵硬。“后来我们就加了一点点尾巴，所有的一切又回来了，都对了，因为这个时候AIGC就认为是一个猴子在演一个猴子，这就是模型。”
《后西游记》的制作深度依托芒果灵创AIGC平台，李东珅称其为非常重要的合作伙伴。“芒果灵创的楼上楼下都是导演和制作人，他们随时可以得到一些制作需求的反馈，所以它的这个适用性非常好。”
在李东珅看来，工作流的建立是技术上的硬骨头，虽然目前AIGC没有实现不了的场景，但建立一个跟AIGC模型的沟通逻辑和沟通方式非常重要。“现在的问题是我们的想象力跟不上模型能力，如果在未来我们在观众里拿到了更有意思的想象力的东西以后，我觉得可以把视觉变得更特别一些。”
“传统影视的所有的组别在我这里都没有了。”李东珅说，《后西游记》的制作团队构成跟传统影视没有什么可比性，是规则和秩序的重构。全团队总共一百余人，分四五个组别：导演编剧组，李东珅自己做编剧；制片组只有两个人；美术组30多人，负责人物和场景设计图；抽卡师或AIGC导演60多人；还有算法工程师小组。作为导演，他的工作更像是一个任务的发起者和终结者：把叙事要求下任务给美术组，美术组反馈成图，再交给AIGC生成组，生成运动画面后由他终结审核。虽然一些组别名称上和以前一样，但实际工作逻辑已经千差万别。“它同时是一批素材同时在推进，也不完全是按照就是一个剧本逻辑来做的。”
效率与成本也自然和传统影视不同。三个月的时间，团队做出了十六七集的量，成本也基本由工作人员吃喝拉撒睡、人员劳务和算力成本构成。“算力目前占预算约1/4到1/5，因为还没有做完，我不好预估，包括算力也会发生一些价格上的变化。”
对于AIGC的未来，李东珅保持着非常积极的态度。“保守的说两年之内，其实可能大概一年之内，我觉得90%的影像产品，不包括新闻在内，都会或多或少不同程度用到AIGC。两年以后，一半以上的长篇（作品）都是靠用AIGC完全抽卡生成的。”
当然，目前的AIGC在他眼里也仍有提升空间，比如人物的面部细节，尤其是眼睛的情绪细节可以增强，而如何更完整地实现表演的连续性，也会是AIGC影像作品的一个突破点。“目前来看，AIGC的文本大模型，编剧这件事儿还不太行。”李东珅说，“可能还得需要用人力再干一段时间，但我估计也不会太久。”
采写：南都N视频记者 余晓宇
图片由受访人提供
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